Секреты производства итальянской керамики в городке Дерута

Весь процесс создания итальянских керамических произведений - от куска глины с берегов Тибра, и до последнего штриха художника это настоящее искусство. Часто технологию производства и, тем более, состав красок мастера держат в секрете. Мы приоткроем эту тайну и вместе с директором салона художественной керамики из Италии «La Ceramica d`Arte» Тамарой Ким и понаблюдаем за тем, как производят керамические изделия на фабрике Giulio Gialletti.


- Дома утром я пью кофе из этих чашечек. Такие яркие предметы могут зарядить хорошим настроением на весь день, - рассказывает Тамара Ким, директор единственного в России салона итальянской керамики Giulio Gialletti. Прежде чем попасть к нам в дом керамика проходит длинный путь...

В маленький старинный городок Дерута, в самое сердце Италии глину привозят с берегов реки Тибр. Она имеет особый состав, черепок из нее получается очень прочным.

В городе Дерута, одном из центров итальянской керамики на каждом шагу, в стенах домов, на подоконниках, везде красуются керамические изделия, всюду лавочки торговцев. Мастера здесь веками сохраняют традиционные орнаменты и формы. В городе несколько небольших керамических производств и две художественные школы, которые выращивают будущих мастеров.

- В мастерской Giulio Gialletti все делают вручную. При этом строго соблюдаются технология, традиции и приёмы, которые использовались еще во времена Ренессанса, - рассказывает Тамара. - Здесь мастера очень трепетно к этому относятся. Из всего оборудования только гончарный круг и печи для обжига.

На фабрике Giulio Gialletti работают немного людей - 15 художников и еще 5 человек на производстве. Единственного гончара, мастера во втором поколении здесь называют маэстро, за пару минут из куска глины он создает изделие идеальной формы.

Изделия мастера оставляют сушить на две-три недели, чтобы из них вышла влага, а потом отправляют на первый обжиг. Специальными щипцами мастер опускает посуду, вазы и другие изделия в белую глазурь. Пока она еще сырая, изделие начинает расписывать художник... На белый фон глазури сначала наносится контур орнамента, это делается при помощи небольшого полотняного мешочка с сурьмой и кальки с мелкими отверстиями по контуру рисунка. Затем по контуру художники уже рисуют сам традиционный узор. Завершающий штрих — подпись мастера на донышке каждой работы. Бледные, неброские тона становятся намного красочнее после второго обжига, как бы запекаясь на белой глазури.

- Этот рисунок не стирается столетиями. Мне подарили несколько черепков, от разбитой посуды, найденной в Деруте, - говорит Тамара, перебирая в ладони несколько глиняных осколков, - По краскам и орнаментам определили, что это XVI век, а узор и глазурь не стерлись.


Итак, процесс производства майолики из Деруты от начала и до конца занимает около месяца, а иногда и больше. Это может зависеть от размеров изделия и толщины его стенок. Затем из солнечной Италии они приезжают в салон Тамары:
- Я отбираю керамику, руководствуясь собственным вкусом и представлением о том, что нравится нашим покупателям. Больше всего у нас любят салфетницы, еще кувшины, баночки для специй и для масла.

По словам Тамары, такая посуда идеально вписывается в стиль прованс. Яркие изделия создают теплую живую атмосферу:
- Стоит подержать эту посуду в руках, и вы почувствуете ее энергетику, ведь каждый мазочек сделан вручную в стране с богатой историей и ласковым солнцем.



Салон «La Ceramica d`Arte» является партнером конкурса «Господин Декоратор»